TINTAS DE ALCOHOL TUTORIAL

Para complementar mi entrevista para el Desván del Arte os he preparado un tutorial con tintas de alcohol y tinta distress.  Las tintas de alcohol para las que no las conocéis como su nombre indica son tintas de base alcohol (al igual que los rotuladores Promarker o Copic), esto quiere decir que lo que las hará disolverse será el alcohol, también hay a nuestra disposición el producto Alcohol Blending Solution, que hará que las tintas se disuelvan, se aclaren y se mezclen mejor.

Son tintas de secado muy rápido, y pueden aplicarse sobre cualquier tipo de papel, incluso papeles satinados o fotográficos, acetato, metal, plástico mágico, cristal y cualquier tipo de superficie tanto porosa como no porosa. Podemos aplicarlas de diferentes formas. Y hay diferentes marcas las Adirondack  alcohol ink de la marca Ranger y las Piñata de la marca Jacquard.

Voy a realizar una tarjeta de cumpleaños y voy a trabajar sobre papel fotográfico satinado, acetato, tintas distress, un rotulador permanente, esténcil, sello y tinta stazon.
1- Paso pongo unas gotitas de tres colores de tintas de alcohol 2 tonos de azul y un color amarillo brillante, tambien agrego unas gotitas de blending para que al aplicarlas se mezclen mejor, coloco mi esténcil sobre el papel fotográfico y voy aplicando con la esponja. 

 

2- Paso al mezclarse los colores me ha dado como resultado tonos de color verde brillantes, para la parte de arriba de la tarjeta quiero que tenga un poco mas de azul, isa que pongo unas gotitas mas de los tonos azules y vuelvo a aplicar del centro hacia arriba.

3- Paso, ahora le añado unas gotitas de Habana marrón al aplicador para la parte del centro hacia abajo.

Siento no tener foto del resultado final de estos tres pasos, se me olvido.

4-Paso, sello sobre otro papel fotográfico glossy con tinta stazon negra un sello de un hada. Voy a pintarla con tinta distress, podéis hacerlo con los rotuladores distress si tenéis o con los pads de tinta, para ello podéis usar un algodón de los oídos, un nib (es esta especie de pluma que veis debajo)tanto con el algodón de los oídos como con el nib podéis hacerlo mojando directamente del pad. O con un pincel pero en este caso pondréis tinta del pad dando unos golpecitos sobre un plástico o el matt así podréis mojar allí el pincel.

5- Paso, una vez pintada recortaremos y distresearemos los bordes, la reservaremos.

6- Paso, en un acetato sellaremos unas flores tambien con tinta stazon , pondremos unas gotitas de tintas de alcohol y pintaremos sobre el acetato las flores, lo podéis hacer con pincel, yo como tenia el nib a mano las he pintado con el, este paso tenéis que hacerlo muy rápido ya que las tintas de alcohol se evaporan muy rápido.Una vez pintadas todas las recorto alrededor.

Para finalizar sobre un trozo de acetato escribo el sentimiento con un rotulador negro permanente, y realizo la composición pego el hada con pop-ups (dimensión), y las flores con glossy accents y realizo unos doodles de puntitos alrededor de las flores. Ya solo tengo que pegarla a la cartulina de la tarjeta.

Espero que os haya gustado y os animéis a realizar muchas versiones os dejo dos enlaces para que veáis diferentes trabajos con tintas de alcohol.

Always be Myself

El Hada dormida

"LA VIDA ES SUEÑO, Y LOS SUEÑOS, SUEÑOS SON.

Esta maravillosa obra de Calderon de la Barca cuyo tema central es la libertad del ser humano para configurar su vida sin dejarse llevar por un supuesto destino, cuando al final del primer acto, cuando Segismundo piensa en la vida y en su suerte. "Que toda la vida es sueño y los sueños, sueños son", este es el soliloquio más famoso del barroco español.
Si buscamos la palabra "Sueños" en el diccionario nos redirige a ensueño el termino ensueño describe el proceso de soñar aunque se utiliza mas frecuentemente el termino sueño, los sueños son manifestaciones mentales de imágenes, sonidos , pensamientos y sensaciones en un individuo durmiente, y normalmente relacionados con la realidad.
Cuando acabe los estudios mi madre me dijo " Ahora debes perseguir tus sueños, porque si trabajas, perseveras y no te rindes algún día se volverán realidad" y añadió "pero por muy lejos que te vayas en pos de tus sueños siempre puedes regresar a casa", estas frases no se me olvidaran jamas, ella fue una gran luchadora para conseguir su sueño y lo logro. Cuando hace unos 5 años vi esta fotografía la guarde porque me recordó las palabras de mi madre una carpa de circo en pleno vuelo con la nena sobre su techo de pie con un catalejo observando el horizonte, quizás iba en pos de sus sueños? no os parece. Era ideal para este DAF una imagen es como  un sueño.

Para representar trabajar en mi Daf  la palabra sueños e elegido la acuarela, es un medio de pintura  transparente y con el cual se pueden realizar lavados, degradados en fin da una sensación sutil, irreal, ingrávida y etérea. Muchos de estos pasos ya los conocen aquellas chicas que se animaron a seguirme en mi página de trabajo de facebook  en "Quince minutos acuarela". 

Empezamos mi 1 paso- trabajo la técnica de acuarela seco sobre húmedo (es una manera excitante de añadir colores intensos o crear un contraste vibrante entre dos colores), esta técnica consiste en humedecer el papel y luego ir añadiendo los colores, voy trabajando así toda la superficie del Daf con los diferentes colores que he elegido, en esta ocasión he elegido los colores en base a la foto que iba a usar.

2 Paso: es colocar sal gorda en diferentes puntos del papel donde esta más mojado y lo dejo hasta que la sal lo absorba  y se seque del todo creando así una textura sobre el fondo, la quito con cuidado, se puede acelerar el proceso con secador pero nos dará otro resultado al desplazar el aire el liquido las manchas se correrán por el papel. 

3 Paso: Mojo en agua un bastoncito de los oídos, lo froto en círculos sobre el papel, al frotar el agua del bastoncillo absorbe el color del papel y creo una pequeña plantilla fantasma de círculos.

4 Paso: Coloco un esténcil en algunos puntos y froto con una toallita de bebe, a continuación seco con papel de cocina.Creando así zonas con la técnica de la plantilla fantasma.

5 Paso: Sobre un plástico de burbujas aplico con un pincel un color de acuarela y lo uso sobre mi Daf a modo de sello en alguna zonas.

6 Paso: Con el mismo pincel pero otro color de acuarela la aplico sobre un sello de salpicaduras y sello con el sobre el Daf. Si os fijáis voy usando los mismos colores que he usado en el fondo del Daf, pero al aplicarlos de otra forma vamos creando diferentes texturas visuales sobre el Daf a la par que le vamos dando profundidad al fondo al trabajarlo en capas.

7 Paso: Realizo salpicaduras con el pincel  en color amarillo para darle luz por todo el Daf. 

8 Paso: Uso un doilie a modo de esténcil con un tono turquesa este color es un color relajante y refuerza el animo y la sensibilidad, este y el amarillo no están en los colores del fondo.

Y este es el resultado hasta el momento, aquí podéis apreciar como el color turquesa realizado con el doilie a modo de esténcil le  aporta frescura al conjunto. 

Para finalizar el Daf  le añado unas nubes con pasta de textura light y un sello de tapete con tinta archival el tapete simboliza el hogar, realizo algún doodle de mis rosas con el boli pentel hibrid white. Una vez seca la pasta de textura de las nubes las remarco con un lápiz de graphito.

Con acuarela aplicada con pincel realizo unos sellados sobre papel de acuarela, una vez secos los recorto para acabar de decorar mi Daf 

Y así a quedado mi DAF ya acabado la parte de delante, he puesto la palabra sueños con Dymo negro y la he remarcado con lápiz de graphito, he sellado con tinta archival la frase sobre un papel de acuarela pintado con el mismo color de los banderines y he recortado intentando imitar una carpa de circo.He colocado los banderines con pop ups y los he repasado con lápiz de graphito para darles dimensión  añadiendo así textura táctil.

Para la parte de detrás he pegado la foto y luego he colocado los banderines  intentando seguir la composición de los banderines de la foto, tambien aquí los he pegado con pop ups y remarcado como en la parte delantera. La foto es una maravilla hace por lo menos 5 años que la tenia archivada, tengo unas cuantas que son preciosas, las encontré buscando para un taller de alteración de fotografía que realice con mi querida Alexandra Michiardi  de Meli-melo. 

Y hasta aquí mi DAF espero que os haya gustado tanto el DAF como las técnicas usadas y os sean de utilidad y ahora os invito a visitar los blogs de mis compis que seguro han preparado unas inspiraciones bien distintas y bonitas, os dejo con Veronica Aventuras y Arte y Montse Torres Lopez .

EL CIRCULO LA FORMA INFINITA

Las que me conocéis de hace mucho, mucho tiempo sabéis de mi amor por los círculos, que me encanta experimentar con ellos , es como si en el círculo la energía fluyera de otra manera, como si el circulo me protegiera de aristas y cantos.
Buscaba una frase para mis pequeños círculos de acuarela y encontré esta frase de Heraclito " En el circulo se confunden el principio y el fin" y me dio que pensar, donde esta el principio y donde el fin de un círculo, aunque dicen los matemáticos que si tiene fin. Seguí buscando alguna frase mas y no se como llegue a unas frases de Jim Butcher escritor norteamericano, "La vida es un viaje. El tiempo es un rió. La puerta esta entreabierta" y ciertamente yo estoy totalmente de acuerdo con el... no se porque le añadí mentalmente la frase de Heraclito y me encanto el significado que adquirían las dos frases al unirlas.
El sábado día 8 amaneció un día gris, estaba desanimada y decidí ponerle color a ese día pero lo iba a hacer en compañía, así que organice en mi instagram y mi página de trabajo de facebook  una crop sorpresa como regalo a todas las que me seguís diariamente .Iba a hacer una página de art journal y usaría  esa frase que yo había compuesto, resultado de la de Heraclito y Jim Butcher.

Y aquí mi página un circulo perfecto con agua y burbujas dado que nuestro planeta tierra es el 71% de agua y que la vida en nuestro planeta surgió del agua, que nosotros mismos poseemos el 75% de agua al nacer y el 65% en la edad adulta, simbolizan el río del tiempo y de la vida. Sobre un fondo que representa el fin y salpicado por gotas blancas que representan la luz del comienzo. Los relojes para simbolizar el tiempo. La textura de los pequeños corazones teñidos con acuarela, cayendo en cascada desde el interior del circulo simbolizando al ser humano tan iguales pero tan diferentes unos de otros .Las maletas simbologia del viaje por la vida. 

Gracias a todas las que os pasasteis por la Crop sorpresa, me encantara ver el resultado de vuestras páginas, y para las que os pasasteis y no disponéis de tiempo para hacerlas.... gracias tambien a las silenciosas que aunque no digáis nada se que estais ahí, el tutorial seguirá disponible en eventos para cuando os apetezca realizar lo o inspiraros en alguna técnica.

La próxima entrada sera un vídeo su titulo "Temps de llavors y fruits" ....

PEQUEÑOS DETALLES ... COLECCIONA BELLOS MOMENTOS

Que puede caber en una cajita de 6 x 11 cm os  preguntareis? Pues mucho apoyo, cariño y una preciosa colección de bonitos momentos compartidos con alguien muy especial.

Un pequeño espacio donde almacenar y recordar esos momentos bonitos compartidos con alguien muy especial. Y no es que los momentos bonitos se vayan a olvidar o los vayamos a borrar de nuestra mente cuando perdemos a un ser querido. Al revés esos recuerdos ... esos momentos están en ti en tu cabeza aun mas presentes, porque al recordarlos, traen pequeñas sonrisas a tus labios y parece que ese dolor que te oprime el pecho cuando pierdes a un ser querido se calma un poquito.

Como dicen que la "experiencia es un grado" y ciertamente es verdad, yo que ya pase por esos momentos tan duros se por experiencia que no es bueno interiorizar el dolor que ahí que sacarlo fuera de alguna forma, si no lo sacamos el dolor se enquista en nuestros corazones... en nuestra alma y no nos deja recordar los preciosos pequeños momentos vividos junto a esa persona. Porque al recordarlos con una sonrisa ellos siguen viviendo en nosotros. Al escribir, dibujar pegar una pequeña foto de esos bellos  momentos los sentimos aun vivos en nuestros corazones y damos gracias por haber tenido la enorme suerte de haber compartido con ellos parte de nuestra vida.

De ahí este mini art journal de 5 x 10 cm para coleccionar esos bellos momentos vividos con ese ser tan especial que el destino a querido llevarse de nuestro lado.

No esta acabado la amiga que lo ha recibido puede seguir  y hacerlo un poco mas suyo trabajando en el  con las técnicas que quiera, y coleccionar esos bellos momentos que seguro serán muchos, espero que al hacerlo sus labios sonrían y su corazón sienta la alegría de saber  la suerte inmensa que ha tenido de haberlos podido vivir  con esa persona tan querida que aunque físicamente no este ya por siempre vivirá en su corazón. Se que este pequeño art journal se llenara de amor, te quiero Caty. 

TAM OCTUBRE

Buenos días Desvaneras!! como pasan los meses, ya estamos en Octubre y con el llegan 3 nuevas TAM llenas de técnicas, y como van aumentando ya tenéis en archivos del Desván el pdf con el tutorial para que realicéis vuestro propio archivador desde cero y en mi blog el post con el archivador y como organizarlo. 

Hoy os voy a explicar una serie de técnicas muy sencillas pero que nos dan un precioso resultado, estas técnicas funcionan mejor sobre colores mas oscuros que sobre colores claros un tip es que uséis la rueda del color. Las podéis trabajar tanto con tintas Dilusyons, acuarelas liquidas, como con acuarelas escolares el resultado sera el mismo.

Solo vais a necesitar de materiales: gesso, esténcil, 3 sellos de fondo diferentes, tres packs de tintas en los mismos tonos que las acuarelas.

Empezamos...

Primer paso aplico gesso por toda la tarjeta lo extiendo bien y dejo secar. Si fuera sobre papel de acuarela no seria necesario hacer este paso e iríamos directos al segundo paso. Al no ser sobre papel de acuarela protegemos la superficie con gesso para que el color no se nos vaya al fondo.

Segundo paso humedecer la tarjeta con agua limpia y un pincel , sin dejar secar vamos a por el tercer paso.

Tercer paso sin dejar secar vamos aplicando los tres colores diferentes de acuarela en franjas, yo las he aplicado en diagonal, en algunos puntos se nos mezclaran unas con otras, pero esa es la magia y dejo secar al aire.

Una vez seco con las acuarelas escolares nos quedara mas o menos así , dependerá la intensidad del color de las acuarelas si tienen mas pigmento o menos (calidad), si lo hacéis con dilusyons os quedara mas fuerte el color osea con mas intensidad y mas cubierto.

Cuarto paso, colocamos un esténcil sobre la tarjeta y con una toallita de bebe y vamos frotando para quitar color, es la técnica de la plantilla fantasma.

Yo antes de quitar el esténcil suelo pasar el rollo de cocina por encima para quitar excesos de acuarela o tinta, para que al mover la esténcil no se me emborrone la tarjeta.

Este es el resultado hasta el paso cuarto

Quinto paso, ahora vamos a sellar, como os explicaba cogemos tres tonos de tinta parecidos a los tonos usados de acuarelas o tintas, en este caso como es mi paso final puedo usar cualquier tipo de tinta si fuera a seguir aplicando capas usaría tinta Stazón o Archival. Voy sellando con los sellos de fondo  a lo largo de la tarjeta por zonas con las diferentes tintas y sellos. 

Y hasta aquí mi tuto de este mes, aquí tenéis el resultado y mi tarjeta final, que os a parecido, ya me contareis en el desván si os han surgido problemas y cuales han sido.Y ahora os muestro las tarjetas con las técnicas de mis compañeras, no os las cuento porque ellas os están esperando en sus blogs con los tutoriales preparados.

Esta es mi version de la propuesta de Montse Torres , bueno mi primera version, los colores con los que he trabajado son los mismos tonos que los del washi tape, pero no acababa de convencerme los tonos, quedan como mas oscurecidos en la foto, así que he realizado otra version con otros tonos diferentes de los mismos colores pero mas claros.

Como veis la diferencia que nos da realizar-lo con tonos diferentes de unos mismos colores, aunque aquí en la foto no se aprecia el color violeta parece un azul.

Y mi version de la propuesta de Veronica Aventuras y Arte , con la cual acabe con topitos hasta las cejas y mas, jajaj y me divertí un montón. así que venga a visitar sus blogs para conocerlas de primera mano.